13 de julio de 2026

Nos visitaron Gabriela Cardona Walther y Sergio Valdez, dedicados a la producción de documentales y cortometrajes para participar en diversos festivales internacionales. En función del perfil o necesidad, sus producciones, pueden ser asistidas por inteligencia artificial (IA) en un formato híbrido. También participan en campañas publicitarias y comerciales con el objetivo de crear productos de alta calidad, aprovechando la IA como herramienta excepcional. Mostró como ejemplo la portada de un cortometraje titulado: “Memorias de una flor eterna”, estrenado en Venecia, Italia, en septiembre de 2024. Mostró también un poster que acompaña al cortometraje diseñado por un joven alemán. Mostró fotografías de su presentación en el “AI Film Festival” de Venecia (2024) que se hace a la par con el festival de cine. Comentó que la comunidad dedicada a esta actividad es muy abierta y se está expandiendo muy rápido. Mostró algunos de los reconocimientos que han obtenido: Finalista en el AI Film Festival, 2024 (Venecia, Italia); mejor cortometraje Frontera, 2025 (San Diego, CA); mejor mixed media film, Budapest Smart Film Festival, 2025 (Budapest, Hungría); Mención Honorífica, Festival de Cine de Ensenada, 2025 (Ensenada, BC). Presentó una sección muy breve de dicho cortometraje. Su segundo cortometraje se titula “The after life of Aphrodite” (La muerte de Afrodita) se ha presentado en 4 festivales distintos (Corea, Italia, Australia y EUA) en 4 continentes. En uno de ellos (Universidad Tecnológica de Hong Kong) ganó el premio al mejor cortometraje utilizando IA. Este cortometraje es producto de un enfoque híbrido, ya que se incorporó material antiguo grabado en súper 8, fotografías y archivos diversos, aprovechando la IA como herramienta. Se utilizaron voces y actuaciones de ellos mismos y se reinterpretaron con IA. El tema tratado es la percepción de ser mujer a través del tiempo; una nueva visión para la mujer. Mostró una muestra breve del cortometraje. Comentó que el recorrido que ha tenido este cortometraje les abrió puertas en todo el mundo, al tiempo que se logra establecer la categoría de cine producido con IA en los festivales de cine tradicionales. Mostró imágenes de su participación en paneles y conferencias en San Diego, CA y Busan, Corea del Sur y San Francisco, CA. Otro tema fue la producción asistida con IA en donde participan ellos mismos como actores, pero en un contexto asistido por IA. Para esto se requiere de un estudio donde se puedan crear escenarios especiales más imaginativos aplicando IA. Mostró un ejemplo de una fotografía utilizada para hacer un video. Pueden hacerse imágenes tipo anime, o animales con movimientos antropomórficos y muchas variedades más que son posibles aplicando IA que les funciona como asistente técnico. Mencionó otros 3 proyectos que se suman a su filmografía en preparación en este año 2026 y son: Birch patrol, Vampires exist y The diary of the last flower girl. En retrospectiva, comentó que su primer cortometraje fue producto de un esfuerzo de 5 años y una inversión de 420 mil pesos. Afirmó que, a pesar de que el medio de productores de cine es muy elitista, para él es un privilegio hacerlo. El principal problema del cine experimental es que las películas no se distribuyen y la producción se ve en las carteleras de las principales cadenas de cine del país que muestran una mayoría de películas extranjeras. Propone que las películas con asistencia de IA, constituyan una nueva categoría de propiedad intelectual. La tendencia que observa es que las producciones llegan del extranjero, principalmente de EUA y no promueven el talento creativo local. Se emplea personal técnico y generan una derrama económica pero dicha derrama sería mucho mayor si se generara propiedad intelectual también, es decir, más contenido original. Su actitud es abrir su experiencia y conocimientos a otros interesados y señalar el camino recorrido en el ámbito internacional para participar en este nuevo nicho de cine asistido con inteligencia artificial. Propuso no incluir esta actividad de manera exclusiva, considerando los inconvenientes de los “data centers” y sus altos consumos de energía y agua. Afirmó su conciencia ecológica y por eso no desean maquilar altos volúmenes de cortometrajes y películas. Comentaron su entusiasmo por los proyectos que actualmente están produciendo y por aplicarse en continuar su proceso de aprendizaje continuo de nuevos métodos de creación. Invitaron a visitar algunos canales educativos o tutoriales en You Tube (youtube.com/@sergiovaldez y www.youtube.com/@gcwalther). Próximamente, ofrecerán un taller gratuito de IA con Adobe. Mostraron también proyectos comerciales y las marcas con las que han colaborado: Magnific, Adobe, Leo, invideo, open art, etc. Como ejemplo, mostraron un comercial que hicieron con la empresa Kartel de Los Ángeles, dirigido por Jason Goldwatch y fue realizado en 3 semanas por un equipo de 10 personas, colaborando con empresas locales, pequeñas y medianas. Mostró ejemplos de Casa Belang (bebidas) y Muebles Cuevas donde juega con imágenes divertidas de gatos. Su enfoque es compartir conocimientos con el personal creativo de las empresas y así reforzar los equipos de trabajo. Para dar a conocer su trabajo, escogieron la ruta de los festivales. Así han encontrado colaboraciones en Europa y han podido constatar la evolución de los esquemas legales para el manejo de la propiedad industrial asociada con IA. Por el contrario, en México se mantiene la idea más anacrónica que la IA es de dominio público. En EUA ya se pueden registrar obras hechas con IA. En México, los abogados están trabajando en el tema, pero el avance es lento, a pesar de que tanto el gobierno como los políticos usan IA en sus campañas publicitarias. Finalmente dejaron su página web: www.hausu.media.com

G. Corral. ¿Cómo consiguen los recursos para producir los cortometrajes y cómo se resuelve el problema de la distribución? R. Recientemente se dio un caso de una beca otorgada a un funcionario público. La regla es que deben haber dejado el cargo 12 meses antes de recibir una beca. Cuando S. Valdez fue por su beca IMECINE, inmediatamente le avisaron que no sería por los 450 mil pesos solicitados sino por solo 420 mil. Desaparecieron 30 mil pesos en el momento que entró a la oficina. Respecto al compromiso de distribuir el cortometraje, lo único que le ofrecieron fue una lista de festivales en todo el mundo. De esa lista solo escogió uno, en CDMX y cuando hizo el viaje para ver su trabajo resultó que pusieron otro por equivocación y omitieron el suyo. La distribución en México tiene que pasar por IMECINE a menos que se tengan los recursos privados para hacerla. J. Siqueiros. ¿Cómo se participa en un festival? ¿Se juzga la calidad de las producciones? ¿Están integrados como empresa? R. Los productores independientes, como ellos, deben encargarse de desarrollar la estrategia parra participar en un festival. Cada festival pone requisitos especiales. Algunos solicitan que se presenten estrenos mundiales. Tienen que analizar con cuidado las reglas que impone cada festival. Además, analizan las obras presentadas en años anteriores y así evaluar sus posibilidades. Investigan los festivales que estarán disponibles y trazan una ruta para organizar su participación. Algunos de los festivales enfocados hacia la IA pagan viáticos. En el festival de Ensenada como en otros del mundo, se presentan muestras de lo que se presentó en el festival, durante todo el año. En el tema de la calidad, en los festivales se presentan algunos géneros en particular y acuden personas muy especializadas que juzgan la potencialidad del trabajo. Van a buscar talentos. En el festival encuentran lo más nuevo y fresco. Por lo pronto, los festivales son el mejor medio de distribución, pero ya Amazon está por lanzar una línea de videos con IA. La comunidad de cineastas de IA también están organizando sus propios canales de distribución y se puede acudir a ellos. En cuanto a la integración de la empresa, se trabaja en la diversificación de los ingresos incluyendo talleres en asociación con empresas de marcas conocidas como Adobe que les pagan por sus contribuciones. Además, reciben ingresos por su trabajo en cine y en anuncios comerciales. También están las capacitaciones que ofrecen en relación con el tema de IA. R. Conte. En 2016 vio el primer video en que transformaban las caras de Obama y Bush. ¿No les da miedo que los políticos utilicen esta tecnología y la usen como en la novela 1984 y generen noticias y hasta guerras al manipular la información? R. Consideran que eso ya pasa desde hace mucho tiempo. IA ya ha moldeado nuestra percepción de ciertos eventos. La regulación necesaria corresponde al gobierno. Sin embargo, siempre habrá alguien que le pueda sacar la vuelta. Le preocupan más los avances recientes en vigilancia masiva. A. Serrano. ¿Cómo es el proceso de aceptación de la nueva tecnología en los medios del cine tradicional? ¿Hay conflicto entre los creadores de contenido artístico y los de carácter más comercial? R. Cuando apareció la fotografía hubo mucha oposición por parte de los retratistas (pintores y tinteros). Cuando llegó el cine, mucha gente se asustó con el movimiento de las imágenes. Pero, ahora ya están perfectamente integrados a la sociedad y los tinteros no desaparecieron, sino que quedaron en su propio nicho. Seguramente el cine tradicional persistirá en su nicho y el nuevo cine integrará IA de modo natural. Ahora utilizan IA como herramienta para hacer más eficiente el proceso de realizar cine. No están cerrados, por otra parte, a realizar cine tradicional. Tampoco ven conflicto con el desarrollo de obras enfocadas a lo artístico y su trabajo comercial para obtener los recursos para sobrevivir. A. Arroyo. ¿Hay algún problema o compromiso con la realidad al introducir la IA en el cine? ¿Con el uso de IA en el cine se está contribuyendo a la proliferación de data centers que están resultando ser nocivos para el ambiente? R. En el cortometraje que mostró sí se tomaron muchas libertades y por eso no es un documental. Es docu-ficción porque tiene una parte documental y otra de ficción. A propósito, se quiso dejar muy claro lo que es documental y lo que es ficción. Se crearon memorias sintéticas. Lo real son las fotografías que su abuela tomó. Otra parte son los recuerdos de las pláticas de la abuela. La IA tendía a alucinar y esos errores los convirtieron en la estética del cortometraje y las convirtieron en parte del discurso. El también cuestionó el valor de la imagen porque creció con la idea elitista de lo que es el cine. Ahora el alto costo del cine convencional por el uso de equipo especializado, se puede emular con una computadora en cualquier parte del mundo. Se rompe la ilusión de los presupuestos millonarios de Hollywood. Con respecto al tema de los “data centers”, yo no tengo la necesidad de comprar una computadora muy cara sino pago por ocupar otros espacios de memoria. La IA permite emprender el trabajo con tus propios recursos y no depender de que el gobierno te ayude. El camino está abierto, aunque no sabemos lo que pasará dentro de 6 meses. Los perfiles de quienes se dedican al cine con IA es muy variado. B. Altamira. Sugiere no llamarle IA sino “recuerdo auxiliar”. El uso del término IA se convierte en un dilema para los creativos, y cómo puedes proteger sus propias contribuciones. R. Regresa al punto de la revolución tecnológica causada por la IA. No se tienen todas las respuestas. Lo que la comunidad está sugiriendo es documentar todo el proceso, paso a paso. Ya empiezan a estar disponibles programas que verifican si hay propiedad intelectual involucrada o si se está cometiendo alguna ilegalidad. C. Angulo. Mencionó el caso de un video con la cara de C. Sheinbaum donde sugiere invertir cierta cantidad de dinero en esquema evidentemente fraudulento. ¿Qué sucede en esos casos? R. Sucede lo mismo que con las llamadas de extorsión. Nos toca estar más atentos. Comenta que este tipo de extorsiones son comunes en Meta (Facebook) de modo que deben compartir la culpa ya que son inserciones pagadas y ellos están promocionando ese video.

En un juicio va el fiscal y le pregunta al acusado: ¿Mató usted a Pedro García? – No, responde poniendo énfasis. - Le recuerdo que está usted bajo juramento de decir la verdad. ¿Sabe cuál es la pena por perjurio? – Sí, y es mucho menor que por asesinato.

La soberanía del silencio. Fabiola Guarneros Saavedra. Excélsior, 12/07/2026